Cette série d’autoportraits s’inscrit dans une démarche conceptuelle où la composition minimaliste et la lumière épurée sont utilisées pour interroger la notion d’identité. Les personnages apparaissent dans des situations simples, interagissant avec des objets du quotidien, mais un élément essentiel manque toujours : le visage.

Cette absence joue un rôle central dans le travail. Habituellement, le visage constitue le principal moyen par lequel nous reconnaissons quelqu’un et interprétons ses émotions, ses intentions ou son histoire. En le dissimulant volontairement, l’image refuse toute interprétation immédiate. Il n’y a aucun regard pour guider le spectateur, aucune expression faciale venant expliquer clairement ce qui est ressenti.

Cette absence devient alors un espace de projection. Privé des repères émotionnels habituels, le spectateur est invité à combler ce vide par sa propre sensibilité. Les émotions ne sont plus imposées par la photographie ; elles émergent du regard de celui qui l’observe. Chaque image agit ainsi comme un miroir.

Le silence des images crée un espace intérieur dans lequel le spectateur devient actif dans la construction du sens. Ce qui semble d’abord vide ou inaccessible se transforme en un lieu d’interprétation personnelle.